2026年、りゅーとぴあジュニア劇団APRICOTは25周年を迎えました。昨年から新たな指導者になった、脚本・演出の三浦真央さん、歌唱指導の横山道子さん、振付指導の廣池結稀さん。三浦さんと横山さんはAPRICOTの卒団生で、廣池さんも新潟で表現活動を続けてきた一人です。

8月7日（金）〜9日（日）には、APRICOTの誕生25周年を記念した夏季公演『オズの魔法使い』を上演します。本番を目前に控えた3人に、節目の年にかける意気込みや子どもたちへの思いを伺いました。

りゅーとぴあジュニア劇団APRICOT2026夏季公演『オズの魔法使い』

ジュニア劇団 APRICOTのご紹介

座談会vol.2は こちら から

プロフィール

三浦真央（写真中央）／脚本・演出、パフォーマンスクラス講師
長野県出身、新潟市在住。2007～2013年まで「りゅーとぴあ演劇スタジオキッズ・コース APRICOT」に在籍。卒団後も演出助手として多数の公演に携わり、現在は実妹とともに演劇ユニットSouer+（スール）を主宰する劇作家・演出家。

横山道子（写真右）／歌唱指導、ヴォーカルクラス講師
新潟市出身。2001年、りゅーとぴあ主催ミュージカル「ファデット」で初舞台。2003年、りゅーとぴあ開館5周年記念ミュージカル「家なき子」にて主人公レミ役を務める。IVA公認インストラクター、日本人で3人目となるAdvanced Instructor（Level4）認定者。現在は、自身のスタジオ「Michiko Vocal Studio」にてボーカルレッスンを行なっている。

廣池結稀（写真左）／振付、ダンスクラス講師
新潟市出身。6歳よりよさこいを始め、ジャズ、HIPHOP、バレエの基礎を学びながら身体表現を深める。現在も“にいがた総おどり祭“を創るホストチーム「響’」として「にいがた総おどり」の運営に携わり、祭りづくりや地域活動を行っている。現役保育士として勤務しながら、こどもの発達に合わせた身体表現や表現の幅を広げるための体づくりを通して、「自分らしく表現する楽しさ」を大切に伝えている。

「人生の宝」を次の世代へ。

――まずは、APRICOT25周年への思いを聞かせてください。

三浦さん
私はAPRICOTの卒団生です。10周年の記念公演にも出演しました。APRICOTでの経験と仲間との出会いは人生の宝物です。“一生懸命になれるものがある”という誇りを持ちながら、青春時代を過ごしました。大人になった今でも、当時のことを“なんて豊かな時間を過ごしていたのだろう”と大切に思っています。私がそうだったように、劇団に所属している約50人の子どもたちにとっても、心に残る特別な時間になってほしいと願っています。

またAPRICOTの公演は、演劇を初めて観るお客さまが多いので、みなさんに「演劇っておもしろい」「また観たい」と感じてもらえる作品をつくりたいと思っています。

横山さん
私も真央さんと同じくAPRICOTの卒団生です。実は劇団名の「APRICOT」を提案したのも私なんですよ（笑）。あれから25年間、ずっと子どもたちが自分を表現できる場所として劇団が続いてきたことがとても嬉しいです。APRICOTは子どもたち一人ひとりの個性があふれている劇団です。全員が輝く舞台をつくりあげたいですね。

私の学生時代の頃もですが、学校やご家庭で自分の感情を心からさらけ出すことができないお子さんもいるかもしれません。でもやっぱり“思い切り表現できる場所”は大切だと思っているので、このバトンを受け取ったからには次の世代へつなげていきたいです。

廣池さん
私は演劇経験がない新参者ですが、「新潟の子どもたちのために力を貸してほしい」と声をかけてもらい、このたびダンスクラス講師を担当させていただくことになりました。毎回の稽古では、子どもたちの優れた積極性に圧倒されています。

「これでいいんだ」「これが私なんだ」と思える場所があるのは、幸せなこと。子どもたちと一緒に成長しながら、表現する場を作っていきたいです。

信頼がつないだ、新生APRICOT。

――今回の新体制はどのように生まれたのでしょうか。

三浦さん
2023年の秋から2024年の春の時期にAPRICOT高校生チームの演出を担当させていただいたご縁で、パフォーマンスクラスの講師にお誘いいただきました。

結稀さんとは、2024年4月にりゅーとぴあで開催されたアート・ミックス・ジャパンの公演でお目にかかりました。結稀さんご自身がパフォーマーとして輝きつつ、大人数をテキパキとまとめあげて進行する姿に「すごい人がいるぞ」と惚れ込んでしまって。その印象が強く残っていたので、りゅーとぴあスタッフと新たな講師陣を考える際、真っ先にお顔が浮かびました。

APRICOTが何より大切にしているのは、子どもたちとの関わり方です。優れたパフォーマーから学ぶことも大切ですが、安心して楽しみながら自分を解放できる環境を一番大切にしています。結稀さんであれば、その場の空気を上手に作ってくださると思ったんです。

廣池さん
お誘いいただいたときは驚きました。ずっと趣味で続けてきた踊りを仕事として依頼されるとは思っていませんでしたから。

私は踊りを続けてきたから、今の自分があると思っています。表現活動には人生や心を豊かにする力があります。子どもたちがさらに輝くお手伝いができるのであれば、ぜひ力になりたいと思いました。

三浦さん
演劇ユニットを組み共に活動している妹が、道子さんに歌唱を教えてもらっています。最初は歌に苦手意識があったようですが、みるみるうちに自信を持って、楽しそうに歌えるようになっていて。道子さんのレッスンを受けるたびに、どんどん歌うことが好きになっていく妹を見ていたので、さらに子どもたちの良さをひきだしてくれるのではないかと思っています。

横山さん
真央さんとは卒団後も交流があったので、APRICOT講師のお誘いをいただいたときはとても嬉しかったです。卒団してからも公演は観ていましたし、こうしてまたAPRICOTに戻ってこられたことにご縁を感じています。

APRICOTで見つけた自分の道。

――三浦さんと横山さんはAPRICOTの卒団生です。在籍時代の思い出を教えてください。

三浦さん
「演出をやってみたい」と思わせてくれたのは、APRICOTでした。当時、講師陣が監修にまわり高校生が演出や振付、作詞・作曲など、作品づくりにチャレンジする機会がありました。高校時代に初めて演出を経験し、頭の中で“こんなふうになったらおもしろそうだな”と思い描いていた世界が舞台上でかたちになった瞬間、「私は舞台に立つのではなく、演出がしたいんだ」と気がついたんです。

当時、私たちを支えてくださったのが、劇団発足時から、演出等を担当されていた戸中井三太さんです。やりたいことを尊重し、のびのびと活動させてくれた大人たちのおかげで、私は演出の魅力や作品をつくる喜びを知ることができました。とても素晴らしい経験をさせてもらったと思っています。

横山さん
真央さんのお話を聞いて、「私もまったく同じだ」とびっくりしてしまいました（笑）。もともとは私も表現者として舞台に立ちたくてAPRICOTに入りました。でも戸中井さんは、「好きなように作品をつくっていいんだよ」と子どもたちに機会を与えてくださったんです。そこで、作品を生み出す側のおもしろさにワクワクしてしまって。

私は今、ボーカルレッスンなど歌で表現したい人をサポートしていますが、この仕事に出会うことができたのもAPRICOTの経験があったからです。

座談会vol.2 へ続く